正文
彭毅诚看着摄影机，继续表达这自己对喜剧电影发展的思考。
“如果想要让喜剧这个类型继续发展并壮大，尤其是想要让我自己的喜剧电影能够继续吸引观众，就需要实验和创新更多的东西。就像现在，很多人根本不认同功夫喜剧这个概念，认为和武侠喜剧差不多。但我知道这两个东西完全不同，我要试着将喜剧和功夫元素融合在一起，给喜剧这个类型增加更多的方向。当然这很难，所以没人愿意这么拍。但我不能因为担心难就不去做。”
咦！
柴圣母有点惊奇，没想到这个一直被认为是只能拍肤浅的喜剧商业电影的人，居然说出这么深刻的东西。
她临时调整了问题，道：“那你认为，艺术和商业该怎么区分？是故事情节，演员阵容，还是纯粹指票房？”
“都不是，我觉得就两点，一个是否通俗化，一个是否符合大众的观影趣味。像老谋子的《大秦帝国》，当年才卖了1个多亿，但它就是部商业片，还是华国第一部大片。而《苹果树之恋》同样是老谋子的，却卖了3个多亿，但你能说它不是艺术片吗？电影市场在变化，电影的规模和拍摄方法，电影的放映渠道，电影的票房规模都在变化。有时候，观众会受到宣传误导，但电影的本质是不变的。好的电影就有人看，不管是商业还是文艺，不好的电影就没人看，同样和是商业片还是文艺片无关。”
“不过很长一段时间以来，影视圈对于文艺电影和商业电影孰强孰弱的问题，争论的不可开交，甚至有部分人为此简直不共戴天。这个你怎么看？”
“我就很奇怪啊，所谓的文艺和商业不过是一个认为的划分而已。电影本身是导演和制作人员的表达。表达的方式千变万化。每个导演都有不一样的方式，每个演员也都有不一样的方式。如果这么来划分，电影可以分为成千上百种分类吧？”
彭毅诚喝了口水，道：“不管是文艺电影还是商业电影，都是影像、文字、音乐等各种方式综合表现的艺术，只有质量的高低之分，没有类型的高低之分。我们真正要重视的，是电影最根本的东西。”
“比如呢？”
“比如剧本的逻辑性，演员的功力，导演的水准，意识的表达，甚至服装、布景、配乐特效等等，这些是掐架的地方。因为华国电影有个很严重的问题，就是资本投入的规模和速度远远大于人才培养的规模和速度。我们如今不缺钱，不缺明星，缺的是编剧、导演、制片人这一系列的行业人才。”
“商业性和艺术性，是电影产业的两大支柱，两条腿走路才能稳定。好莱坞的全球推广那么厉害，但他们同样注重独立艺术电影，给艺术电影更高的荣誉和发行的专门渠道。我们华国电影市场却没有这些，大家如今只是看什么赚钱就一窝蜂地往里扎，看什么类型的片子火了，就不管不顾的跟风。喜剧电影的出现，就是这样，一窝蜂去拍喜剧电影，最后质量越来越差，观众最终抛弃了很多喜剧电影。我既然发现了喜剧电影这个类型，并将它带给了观众们，就不想让这个类